哪怕把对方骂急眼了，找人在街上把你干挺，也能像2Pac和Biggie那样，以悲剧英雄的形象，赢得身前身后名。
但极少有人会把矛头对准代表大众文化的流行明星。第一，对方不会写歌diss回来，单方面语言侮辱别人不光没意思，还会被冠以“霸凌者”的称号，失去听众的爱戴和追捧。毕竟，乐迷对rapper的要求，跟影迷给魅力反派制定的标准差不多——你可以是个恶棍，但最好是个只欺负其他恶棍的恶棍，别去招惹好人。
吹牛老爹就是最好的例子。如果他干的坏事只是聘请杀手去终结仇敌，那再死100个2Pac也没人会看低他，反而会把他捧到嘻哈帝国的王座之上。但一条在酒店走廊上追着女朋友暴打的视频爆出，便能瞬间终结他的职业生涯。
正是因为有这样行业默认的潜规则，SlimShady的横空出世，才会让所有人感到无比震惊。
他是真的口无遮拦、胆大包天，想骂谁骂谁、丝毫不顾及后果，人挡杀人、佛挡杀佛。
最重要的是，SlimShady出现的时期，不是在左倾思潮的引领下，社会包容度无限提升，任何荒唐行径都能找得到支持者为其辩护的2010年代，而是保守主义仍然大行其道，9/11事件让全美国集体右转，正统青少年偶像站在娱乐圈食物链顶端的2000年代。
“不管你们承认与否，
我比你们这群Rapper里90%的人都更屌，
这就是为什么小孩子们像磕药一样疯狂渴求我的专辑。
按照这个速度下去，
到我三十岁的时候，
我会成为养老院里唯一一个还有精力调情的人……
人人都可以是隐藏在社会里的SlimShady，
他可能在汉堡王工作，往你的洋葱圈上吐口水，
或者在停车场里游曳，
摇下车窗，启动引擎
朝你大声咒骂。
所以，请真正的Shady站起来，
把每只手的那根手指都竖起来，
然后去骄傲、去放肆、去失去控制。”
舞台上，早就褪去往昔那份张扬狂妄的阿姆，游刃有余地驾驭着每一段主歌。而到了副歌部分，他则会将手中的麦克风对准舞池里的七万五千名观众，由他们来大声喊出SlimShady的名字。
他不再满怀激情地用嘶吼来召唤出他的虚拟人格，也不再有数十位染着金色短发的替身站在他身后，以同样的频率挥舞着手臂。所有人都明白，此刻身处拉斯维加斯的这个，功成名就的中年男人，已经不再是那个叫嚣着“Idon’tgiveaf**kifthischickwasmyownmother，I'dstillf**kherwithnorubber”的，彻头彻尾的精神病行为艺术家。
随着马歇尔-布鲁斯-马瑟斯三世的登堂入室，活在阴影里的SlimShady正在逐渐衰亡。
唯二还能让人感触到Shady鲜活脉搏的，除了阿姆虽然少了情绪，但质感却始终如一的唱腔之外，就只剩下躲在人声之后，欢快跳动着的G-Funk伴奏了。
是的，直至如今，也只有极少部分的骨灰级乐迷能理清这个基本事实——SlimShady不光是阿姆一个人的艺术狂想，更是Dr.Dre用西海岸嘻哈这片花圃，悉心培育出的大树。
马歇尔-布鲁斯-马瑟斯三世提供了可以结出累累硕果的种子，但安德烈-杨，才是那个日复一日，将其浇灌、修剪、施肥，并最终让这棵大树繁茂成荫的园丁。
通过他的编曲和音乐风格，Dr.Dre赋予了Shady具体的“形体”和“声音”。
G-Funk——这个由Dr.Dre在90年代初推向世界的标志性风格，带有清晰的旋律线条、低音合成器、慢拍节奏，以及那种隐隐作响、如同老式汽车行驶时底盘震颤般的律动感——成为了SlimShady这个角色的底色。
从音符的排列到节奏的推进，Dr.Dre都在有意无意地提示听众，SlimShady并不是一个单纯搞怪，或令人愉悦，或暗藏癫狂、满怀攻击性的存在，而是一个能够与绝大多数灵魂产生共振的复杂人格。
他很奇特、很怪异，但这份奇特和怪异，又恰好是每个人都能达到，甚至有的时候渴望达到的状态。
这种巧妙的二元性，使得歌曲即便在耳目一新的第一遍聆听后，仍然保有足够的深度让人回味。
更重要的是，Dr.Dre为阿姆量身定制的这种音乐风格，为SlimShady注入了前所未有的“普世性”。
在此之前，嘻哈音乐的受众几乎被划